文 | “广电独家”记者 李盛楠;转载请注明作者及来源
“人生有些是你选择不同的人生道路,有些阶段是你被时代选择。”万荣颇为感慨地对“广电独家”记者说道。
曾任东方卫视、深圳卫视运营总监,珠影集团、文化中国副总裁等,万荣多年来长期从事媒体与影视剧行业。
从卫视运营总监到影视集团公司高管,再到现在的上市公司浙江东阳中广影视文化股份有限公司(下称“中广影视”)董事长,万荣觉得这是一个顺其自然的过程。
在电视台和电影集团时,万荣就已经是体制内比较年轻的制作团队的领军人物。后来由于家庭变故,他为了照顾罹患癌症的妻子,影响了工作。
太太去世后,万荣想换一个环境,排解中年丧妻的压力和痛苦,于是选择了创业的道路。
创业的压力、新的创作压力让人充实,也给了他新的天地。“市场确实残酷无情,但做好之后还是可以看到一个不一样的世界,可以看到更大的创作空间。”
风险很大,而一旦选择对了方向,喜悦也是巨大的。
回头来看,万荣觉得如果没有家里的变故,也许自己会一直在体制内安安稳稳地过,但现在这个不同的活法“挺好的”。

浙江东阳中广影视文化股份有限公司董事长 万荣
谈及自己过往的成功,万荣回忆,“我那个时候年纪偏大了,更多靠的是勤奋。经常睡在办公室,一天工作十几个小时,一年当两年用,效率自然比别人高。”
在他看来,成功与否跟个人的情商、智商、财商的综合把控能力有关系,运气也同样重要。而运气来自于好朋友,“你曾经无私的帮助过很多人,很多人欣赏你的才华,你又懂得学习和尊重别人的长处,才有人帮助你。”
“创业最大的资本是年轻、做人、思路和运气。”这是他的经验之谈。
现在的活法:与蓬勃的市场一起脉动
2017年,在《亮剑》原班团队主创加持下,中广影视推出了《亮剑3之雷霆战将》。
新三部曲是要给《亮剑》品牌作延伸,《亮剑之雷霆战将》是年轻版的,筹备中的《亮剑之特种部队》是现代军旅题材。
万荣认为,“不能通过各种不同的展现形式把‘亮剑精神’发扬光大,是对《亮剑》这个超级IP的浪费。”
多年来,军旅战争题材凭借鲜明的时代性以及强劲的感染力,一直是影视作品中备受青睐的题材,陆续涌现出《历史的天空》《亮剑》《新亮剑》《杀狼花》等优秀作品。
作为全国十佳制片人,万荣在这一领域深耕细作,由他参与和负责制作的电视剧很多已经成为品牌。
《亮剑3》开机前上映的电影《血战钢锯岭》带给创作团队很大的触动,万荣坚持尽量用有限的资金拍出电影般的质感,努力做出不输于《血战钢锯岭》的战场气势。
《亮剑3》采用了大量的电影设备,“不敢说这是中国战争电视剧的最高水准,但近几年要超越这个制作比较难。”
李幼斌塑造的“李云龙”角色深入人心,完美诠释了“亮剑精神”。此次起用年轻的团队来演绎新版《亮剑》,万荣认为是最大限度地还原了历史。“战争年代的人,很多是二三十岁就投笔从戎,现在用‘80后’‘90后’来担当演这部剧,是符合历史真实的。”
早几年军旅题材的市场还比较广阔,随着逐渐多元化的市场需求,尤其是网络的发展,对都市情感题材的需求更高。

万荣深感自己原来做的战争题材虽然并没有过气,但已不能完全满足市场需求了,传统的电视剧类型也需要一个年轻化的过程。
转型是一个痛苦的过程,传统电视剧越来越具有不确定性。市场需求多元化以后,用惯常的思路做作品可能会比较单一,风险比较大。
无论电视台还是网站,对制作和演技的要求越来越高,“头部产品的PK无非是题材的新颖”,不管什么题材,用一个新颖的角度去解读、演绎,能不能有真正的创新,在传统格局里能不能有新鲜的元素才是关注的焦点。
万荣也从军旅题材往现代都市情感和网感比较强的领域逐步转换,但他做项目比较慎重,选择题材时尽量兼顾多屏的需求,对网络上比较受欢迎的题材高度重视,但对于尺度、艺术性上跟电视剧的有机结合也不偏废。
“国际范儿的大制作是比较烧脑也比较烧钱的。在烧脑和烧钱之间,还要再烧点心思,作一些尺度上的把握。”他说道。
《陪伴是最长情的告白》《爱情颂》,以及由《小别离》作者鲁引弓的小说《不在别处》改编的《小确幸》等几个项目,都是中广影视目前正在筹备开发的都市情感题材剧。
在万荣看来,抓好本子是最重要的,然后是在真情实感、接地气和故事的新颖性、话题性上面做文章。
对于选择演员,万荣反对言必谈“小鲜肉”的做法,但他认为他们中间也有年轻演技派,他倾向于用那些年轻演技派和成熟老戏骨的组合,“这种组合可能是一个趋势”。
“影视市场机会特别多,但风险也比较大。市场很无情,但也很公平。”万荣坚信没有对作品精品化的制作,更容易被市场淘汰。“做精品风险大、成本高,但做好了,竞争对手相对来说就少一些。”
现在的主张:给年轻人做阶梯
作为出品人、投资人和制作人,万荣现在更多跟年轻的团队合作,包括年轻的编剧团队、导演、制作团队、商务运营团队、新媒体团队。
“我们都是从年轻制片人一路走过来的,我特别愿意跟欣欣向荣的、朝气蓬勃的人合作。跟他们合作的时候,就像跟年轻时候的自己合作一样愉快。我从他们身上看到对艺术的追求、执着、热爱,和想通过创作、制作改善自己生活的非常朴素的感情。”
面对多元化的市场需求,他深感自己也正在经历转型的过程。“与年轻人同行,与新媒体同行,与影视生力军共同发展——这是我们现在转型的一个主打词。”
事实上,与年轻的制作人、创作者合作,资深制作人也是巨大的受益方。资深制作人能从年轻人身上学到新的创作方法、新的市场需求、新的观众体验以及新的平台传播的理念。

年轻团队的创作活力让资深制作人在合作中延长了自己的创作青春,对公司的整体经营运作和项目的成功有很大的帮助。
在他看来,成熟的制作人、出品人要有一种当阶梯的意识。
作为最早的青年制片人之一,1999年万荣就已经拍摄制作了《警戒线》,那时李幼斌、蒋雯丽都是年轻演员。
“那个年代,三十出头的我已经是青年制作人。给年轻人合理的制作投入、合理的尊重,让他们有尊严地创作、更好地生活,也是我愿意去努力的。”
万荣告诉“广电独家”记者,自己年轻的时候也得到过资深的专家、老师指点、帮助,对人生影响很大,所以尽可能无私地去帮助年轻人也是一种修行,积德、造福,这就是传承。
“愿意给年轻人当阶梯来给他们更大的机会成功,比反复证明自己的成功更有长远眼光,更有价值。”他说。
著名“吃货”、非著名制片人
相比于对作品的极致追求,生活中的万荣自认为是一个普通、随意的人。他笑称自己是一个“吃货”,“我是影视传媒行业里的著名‘吃货’、非著名制片人。”
他是一个喜欢做饭的男人,可以做一大桌子湘菜,喜欢辣椒小炒肉、炝炒土豆丝、红烧肉。
不止做饭,他也喜欢洗碗。“一个男人对女人最大的爱护就是不让她洗碗,手是女人第二张脸。我父亲在世的时候是不让我妈妈洗碗的,所以才养成了我又喜欢做饭做菜又喜欢洗碗的习惯。爱是可以遗传的。”
在他看来,爱吃就是爱生活。对美食的追求也让他结交了很多朋友,“连吃都不喜欢的人,连自己的嘴和胃都不善待的人,很难成为真正的朋友。”
让他觉得很有意思的是,因为“吃”他交了很多朋友,又因吃过后锻炼减肥结交了一帮新的朋友。
深知中国美食文化博大精深的他,甚至不排除找一个好的题材拍一个关于“吃货”的电视剧,“我觉得应该挺有市场,现在需要越来越多接地气的东西”。”
本文作者李盛楠,“广电独家”记者,专注于影视产业研究报道、整合营销数据及案例分析。
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